Ayneh Kari (trabajo con espejos) es el arte de crear formas regulares en varios diseños y patrones con piezas pequeñas y grandes de espejo para decorar las superficies interiores del edificio. El resultado de este arte es la creación de un espacio luminoso y resplandeciente que se crea mediante el reflejo sucesivo de la luz en innumerables piezas de espejo. Ayneh Kari debe considerarse la última iniciativa de los artistas iraníes en el grupo de bellas artes que los iraníes han utilizado en la arquitectura y decoración de interiores. Con el descubrimiento de objetos de vidrio pertenecientes a los partos y sasánidas, se puede suponer que la industria del vidrio era común en Irán al mismo tiempo. La habilidad de los artistas Sasánidas en Ayneh Kari es muy notable.

El agua y el espejo siempre han sido dos símbolos de pureza, luz, suerte, veracidad y pureza entre los iraníes, y quizás usar un espejo como uno de los decorativos del edificio no esté ajeno a este tema.

En el siglo XIII AH, el Ayneh Kari se hizo más popular y próspero, se fabricaron vasos delgados con este arte en Alemania y se enviaron a Irán. Los maestros iraníes podrían cortar fácilmente estas copas en las formas geométricas deseadas y usarlas. Al principio, Ayneh Kari era común en la forma de instalar copas integradas en el cuerpo del edificio. En Chehel Sotoun de Isfahán, se instaló en la pared de la cabecera del estanque un espejo grande y transparente, al que se le denominó como espejo de Chehel Sotoun Nama o Jahan Nama, y ​​su tamaño y brillo era tales que se veía el reflejo de las personas que pasaban por la entrada.

Luego, las piezas del espejo se hicieron gradualmente más pequeñas hasta que, a finales del siglo XIII de AH, aparecieron pequeñas piezas del espejo en forma de triángulos, rombos, hexágonos, etc. 

Además de estos, los artistas iraníes de Anyeh Kari también han utilizado vidrio convexo, que convierten en espejos. En el período Qajar, se creó un nuevo estilo de arquitectura y los arquitectos de esta época también eran seguidores de los arquitectos safávidas. Por supuesto, el arte arquitectónico de esta época se considera muy débil en comparación con el período safávida. Solo durante el largo reinado de Nasereddin Shah Qajar, debido a la influencia del arte occidental, floreció el arte de la arquitectura y artesanías delicadas como el estuco, el Ayneh Kari y teselado.

En este período, Ayneh Kari se utilizó ampliamente para la decoración de edificios reales y santuarios, y por esta razón, este arte floreció día a día durante el período Qajar como maravillosos trabajos en formas de mocárabes, arabescos y también pintura y caligrafía en el espejo. Fue durante este período que se crearon hermosas obras como la Sala de los Espejos del Palacio de Golestán y las salas y habitaciones de Shams ol-Emareh, que son únicas en términos de belleza y elegancia en el Ayneh Kari. Las provincias de Shiraz, Isfahán y Teherán pueden mencionarse como los principales e importantes centros de Ayneh Kari en Irán.